31 de enero de 2010

LA MODE - Eterno Femenino


Desde un principio se intentó que esta nuevo proyecto, ya bautizado como La Mode, fuese un claro reflejo de los designios musicales marcados por Ferry, Eno y Fripp desde Roxy Music, aunque su resultado final sería muchísimo más pop. Eso sí, envuelto de sobrados halos de sofisticación y glamour.
Con ‘el Zurdo’ como vocalista, ideólogo y letrista, en La Mode, Zancajo y Gil fueron los encargados de diseñar un atractivo y elegante fondo musical para un magnífico repertorio que pronto haría historia entre el mejor pop español de todos los tiempos. Alineados entre los grupos con caja de ritmos y marcando el paso de la ‘onda culta’ de la música moderna estatal, La Mode debutó en 1981. Poco después grababan su primera maqueta, un excelente trabajo donde ya destacaban canciones como ‘Cita en Haway’ o ‘Aquella chica’, trabajos de pop melódico y moderno con textos plagados de referencias estéticas y literarias.
El disco fascina tanto al público como a la crítica especializada y pronto es elevado a los altares de pop español. En plena racha de éxito, el trío ve publicado pocos meses más tarde ‘El eterno femenino’, todo un álbum de 9 cortes que se erige como la obra maestra y conceptual del momento. La portada vanguardista es realizada por el diseñador habitual Montxo Algora.
Y es que absolutamente todos sus temas (‘Cita en Haway’, ‘Mi dulce geisha’, ‘Aquella chica’, ‘Las chicas de la Inter’...) pasan al acervo del más exquisito pop estatal por su gran calidad y son piezas fundamentales para comprender a un creador inspiradísimo, en su mejor obra y viviendo sus días más dulces.


Track List:
01 - Wild Puppets (we love you so)
02 - Cita en Hawai
03 - Aquella canción de Roxy
04 - El único juego en la ciudad
05 - Aquella chica
06 - La teoría de la relatividad
07 - Las chicas de la Inter
08 - Mi dulce Geisha
09 - El eterno femenino



" El eterno femenino"



"Aquella chica"



"El eterno femenino" en el programa Pista Libre



"Mi dulce geisha" en el Musical Express

26 de enero de 2010

KRAFTWERK - The Man Machine

Die Mensch Maschine, en su versión alemana, es el título del séptimo disco de 1978 de los padres de la electrónica. Kraftwerk es un punto de referencia dentro del panorama electrónico y este es uno de sus discos más influyentes y vanguardistas que ha habido.
Siguiendo la linea de sus anteriores trabajos, recuperando las vanguardias artísticas europeas de principios de siglo, el hilo conductor del disco es conceptual: la fascinación del hombre hacia la máquina con visiones futuristas.
"Dynamo" era su titulo original, escogido con la idea del movimiento que les inspiraba, pero cambiaron el concepto por el de "robot", "robotnick", que significa "obrero" en ruso.
El toque maestro final fue su estética. Con toques irónicos, mudados a lo Beatles, uniformados y bajando la escalera como una imagen de Duchamp, y peinados recordando la moda de los años 20 el diseño es claramente sofisticado recordando el constructivismo ruso. Con inspiraciones del futurismo italiano, la vanguardia francesa o el expresionismo alemán.

Soy tu esclavo, soy tu robot
Discazo dónde los haya.




Track List:
01 - The Robots
02 - Spacelab
03 - Metropolis
04 - The Model
05 - Neon Lights
06 - The Man-Machine
http://en.wikipedia.org/wiki/The_Man-Machine




"Neon Lights"



"The Robots"



"Das Modell"

JEAN MICHEL JARRE - Zoolook

El quinto álbum de Jean Michel Jarre, que fue lanzado en el año 1984, hace un uso extenso de técnicas de grabación digital y sampling y considerado por muchos fans como el álbum más experimental.

La mayoría de la música está creada por el sonido y la pronunciación de varios idiomas, junto con el sonido de sintetizadores, así como otros instrumentos más tradicionales. También hay voces de la artista Laurie Anderson.




Track List:
01 - Ethnicolor
02 - Diva
03 - Zoolook
04 - Wooloomooloo
05 - Zoolookologie
06 - Blah-Blah Cafe
07 - Ethnicolor II
http://en.wikipedia.org/wiki/Zoolook





"Zoolookologie"



"Zoolook"